Des rapports de la musique avec les arts plastiques, l’histoire est plus ou moins ancienne selon le point de vue où l’on se place. En terme de modernité, on se souvient qu’au début du XXe siècle, alors qu’il cherchait à se dégager de l’autorité du sujet, Vassili Kandinsky a érigé en modèle la musique tant il lui enviait d’être une forme d’art totalement indépendante de toute référence au réel.

Il nous propose de voir les images avec nos oreilles afin de percevoir véritablement des choses.

Park Soo Hwan n’est ni peintre, ni abstrait. Il est photographe mais avant toute chose, il est musicien et à la musique,

The artist uses the adage “Beautiful flowers have thorns” to point out the limitations and contradictions of our visual perception. This goes beyond mere aesthetics, reminding us of the complexity in how we perceive others and the world. We often become captivated by superficial beauty, overlooking the underlying complexities or dangers. Park’s work artistically expresses this duality of perception, prompting viewers to reflect on their own modes of perception.

음악적 리듬과 시간성이 사진이라는 순간성과 만날 때, 즉 파라독스하게도 어느 한 순간을 절단, 화석화시키는 사진이라는 매체의 특수성과 충돌하면서, 청각과 시각의 혼합에 의한 또 다른 그 어떤 세계를 연출한다 할 수 있을 것 이다.